Sei un artista sordo, sorda e/o con disabilità residente in Europa? Ti appassiona la danza, la coreografia o il movimento? Hai esperienza nella guida di un processo artistico?
Europe Beyond Access ti invita a candidarti alla open call per coproduzioni per ottenere un sostegno e realizzare il tuo progetto artistico!
Questa Open Call è pubblicata da Europe Beyond Access, un consorzio di dieci organizzazioni europee leader nel settore della danza e delle arti performative, di cui facciamo parte.
Europe Beyond Access sostiene artisti e artiste con disabilità e/o sordi a rompere i soffitti di cristallo del settore delle arti performative contemporanee e a diventare i prossimi leader artistici europei. Vogliamo sostenere gli artisti e le artiste a realizzare opere più ambiziose e innovative.
Per contribuire alla realizzazione del lavoro, offriamo un sostegno alla coproduzione compreso tra 15.000 a 40.000 euro per progetto e l'opportunità di presentare pubblicamente il lavoro in due o più sedi, centri o festival dei nostri partner.
Se ti auto-definisci sordo, sorda o con disabilità, puoi candidarti.
Le coproduzioni EBA devono essere guidate da uno o più artisti sordi e/o con disabilità oppure le produzioni possono essere guidate da collettivi che includono artisti o artiste con disabilità in ruoli di guida.
La domanda di candidatura deve essere presentata dall'artista o dagli artisti sordi e/o con disabilità che guidano il lavoro o da relativi collaboratori o collaboratrici.
L'artista o gli artisti che guidano il lavoro devono avere già esperienza nella realizzazione di lavori in contesti locali, nazionali o internazionali.
Le proposte possono provenire da artisti o artiste indipendenti con o senza un produttore o un sostegno alla produzione; le proposte possono anche provenire da artisti che lavorano con compagnie esistenti.
Siamo disponibili a ricevere proposte per progetti che hanno già, o avranno, altri co-produttori o il sostegno di altri finanziamenti. Ti faremo domande a questo proposito nel processo di candidatura.
Gli artisti e le artiste devono risiedere in uno dei Paesi dell'Unione Europea o in uno dei seguenti Paesi: Albania, Armenia, Bosnia-Erzegovina, Georgia, Islanda, Kosovo, Liechtenstein, Macedonia del Nord, Montenegro, Norvegia, Regno Unito, Serbia, Svizzera, Tunisia, Turchia e Ucraina.
La scadenza per candidarsi alla prima fase è il 19 maggio 2024.
Dopo questa scadenza, i progetti selezionati entreranno in un periodo di sviluppo dell'idea e di discussione con i partner EBA. I candidati presenteranno poi una domanda più dettagliata nel settembre 2024.
Saranno sostenute almeno tre nuove produzioni o progetti artistici.
Vogliamo sostenere artisti e artiste a realizzare lavori più ambiziosi e innovativi. Potrebbe trattarsi, ad esempio, di una prima produzione internazionale e/o di un progetto che includa più collaboratori. Tuttavia, le proposte devono essere realizzabili e rappresentare un passo successivo nella tua carriera.
Cerchiamo nuovi lavori che possano essere presentati in due o più sedi o festival dei nostri partner. Siamo flessibili sul modo in cui le opere possono essere presentate, ma devono essere trasferibili e flessibili per essere presentate in luoghi diversi.
Siamo alla ricerca di nuove idee e progetti guidati artisticamente da artisti e artiste sorde e/o con disabilità. Cerchiamo progetti che si basino sulla pratica della danza, sulla coreografia o sul movimento o che utilizzino diverse discipline che esplorino il corpo e il movimento.
Cerchiamo progetti che possano essere presentati sul palcoscenico o in un formato alternativo (ad esempio film, installazioni o opere site-specific).
Cerchiamo lavori di altissima qualità artistica. Le idee e i progetti presentati possono essere in varie fasi di sviluppo, ma non devono essere ancora in produzione.
Sono disponibili due documenti distinti per fornire maggiori informazioni:
Le candidature devono essere presentate attraverso la piattaforma di candidatura dedicata.
È possibile candidarsi per iscritto, in audio tramite registrazione o in lingua dei segni tramite video. Clicca qui per compilare l'application form!
Ulteriori informazioni sulle Coproduzioni e sulle modalità di candidatura sono disponibili sul sito web www.EuropeBeyondAccess.com.
L'introduzione alla Open Call in formato audio è disponibile cliccando qui.
L'introduzione alla Open Call è disponibile anche il Lingua dei Segni Italiana:
Il 4 aprile è stato trasmesso un webinar informativo a cui hanno potuto partecipare tutte le persone interessate ad approfondire il processo di candidatura all'Open Call di Europe Beyond Access.
Se non hai potuto essere presente al webinar, qui puoi rivederlo completamente.
Se ci sono altre informazioni di cui hai bisogno non esitare a contattarci qui: info@europebeyondaccess.com
Questo documento risponde ad alcune delle domande frequenti poste sulla nostra Open Call per coproduzioni.
Il documento originale dell’Open Call è disponibile a questo link.
La Guida alla candidatura per la co-produzione (che includeva alcune domande frequenti) è disponibile a questo link.
I candidati e le candidate sono invitati/e a leggere tutti i documenti prima di iniziare a compilare il form di candidatura.
Una registrazione del webinar informativo per i candidati è disponibile a questo link.
La registrazione è in inglese, ma è possibile selezionare i sottotitoli in ogni lingua.
EBA fa riferimento al “social model” della Disabilità secondo cui se ti identifichi come disabile e/o ti senti disabilitato a causa delle barriere messe in atto dalla società e dal settore culturale, l’unica persona che può determinarlo sei tu. Non chiederemo alcuna prova o certificato.
EBA sostiene opere realizzate da artisti e artiste con esperienza di disabilità fisiche, sensoriali (come la sordità o la disabilità visiva), di disabilità cognitiva o di apprendimento, malattie croniche e neuro divergenze. In questa Open Call siamo interessati a lavori guidati artisticamente da artisti e artiste sorde e/o con disabilità.
Sono ammissibili progetti in cui la guida è condivisa tra leader artistici disabili e non disabili (ad esempio come co-coreografi). Ma nella partnership, l’artista con disabilità deve essere in una posizione paritaria (non come assistente alla regia, per esempio).
I progetti in cui una compagnia guidata da disabili invita un coreografo non disabile a realizzare un lavoro sulla compagnia NON sono idonei. In questa Open Call siamo alla ricerca di opere in cui un artista disabile si trova in una posizione di leader artistico.
I progetti in cui artisti di un paese collaborano con artisti di un altro paese sono i benvenuti.
Un aspetto a cui prestare attenzione. Poiché sappiamo che in alcuni paesi i leader artistici disabili esperti sono molto pochi, o non esistono (a causa delle barriere nel settore culturale locale), è molto probabile che tu inviti un coreografo o un regista disabile di un altro paese a lavorare con te o con il tuo ensemble. In questo caso, è necessario discutere il progetto con l’artista invitato prima di inviare la domanda.
Abbiamo ricevuto molte domande su quale combinazione di artisti o compagnie sia idonea. Non possiamo dare una risposta per ogni combinazione. Tuttavia, chiediamo di considerare questi tre fattori:
Lo spirito dell’Open Call
Il nostro progetto si chiama Europe Beyond Access. Il nostro obiettivo è quello di sostenere gli artisti sordi e disabili che lavorano nel settore europeo. Sebbene accogliamo candidature in cui un artista o una compagnia europea desideri lavorare con un collaboratore non europeo, vogliamo che nella proposta sia chiaro l’impatto diretto sul settore culturale europeo.
La nostra ambizione è che il tuo lavoro continui a girare in Europa molto tempo dopo che avremo terminato il nostro progetto (anche se questo non è un requisito della domanda).Finanza e logistica
Lavorare con artisti al di fuori dell’Europa può costare di più ed essere più impegnativo dal punto di vista logistico. Può anche creare ulteriori sfide in relazione ai visti di lavoro, ad esempio. Ricorda che queste sfide finanziarie e logistiche saranno a carico tuo. EBA contribuirà finanziariamente al tuo progetto e a volte può offrire consulenza o supporto aggiuntivi, ma sei tu a produrre il lavoro. Dobbiamo essere certi che tu possa risolvere le sfide finanziarie, logistiche e legali che lavorare con artisti o artiste al di fuori dell’Europa può causare.Idoneità
Tenendo ben presenti i punti 1 e 2 di cui sopra, rimaniamo flessibili su come definire l’ammissibilità geografica dei progetti.
Se “la maggior parte dei partecipanti e la produzione hanno sede in Europa, sei idoneo oppure
oppure
Se l’artista principale proviene dall’Europa e l’opera è realizzata in Europa, sei idoneo
oppure
Se la maggior parte degli artisti partecipanti proviene dall’Europa, sei idoneo.
Esempi
– Se sei una compagnia francese che propone di invitare un danzatore senegalese a unirsi a te per questo lavoro, sì, il tuo progetto è idoneo
– Se sei una compagnia spagnola che vuole collaborare con una compagnia statunitense, realizzando un’opera in Spagna in cui danzatori e danzatrici di entrambe le compagnie lavoreranno insieme, sì, il tuo progetto è idoneo.
– Tuttavia, se (ad esempio) sei una compagnia sudafricana che cerca di realizzare un lavoro in Sud Africa, ma vuoi portare un coreografo britannico in Sudafrica per la creazione, e prevedi di fare una tournée in Europa solo per i partner EBA, no, non sei idoneo.
Abbiamo ricevuto molte domande che chiedevano quanto un’opera debba essere basata sulla danza per essere ammissibile.
Vi invitiamo a ricordare che i 10 partner dell’EBA includono una compagnia di danza (Skånes Dansteater), uno spazio dedicato alla danza (Mercat de les Flors) e due festival di danza (Holland Dance Festival e Oriente Occidente).
Ti suggeriamo di considerare dove porteresti in scena il tuo lavoro nel tuo contesto locale. Porteresti il tuo lavoro in un festival di danza o in uno spazio dedicato alla danza? O sarebbe meglio rappresentarlo in un altro contesto come un festival teatrale? Se la risposta non è un contesto di Danza, potresti dover riconsiderare il progetto che ci proponi.
I partner sono molto aperti a proposte che si collocano al confine tra la Danza e altre discipline, ad esempio il confine tra Danza e Teatro, Danza e Performance Art, Danza e Film, Danza e Musica.
Nel webinar informativo che potete trovare sul sito web di Europe Beyond Access, Christina Liata di Onassis Stegi parla molto chiaramente del suo desiderio di vedere opere di natura interdisciplinare.
Tuttavia, se proponi un’opera teatrale in cui i personaggi ballano solo in uno o due momenti, no, il progetto non è ammissibile
Se proponi un progetto di arti visive in cui i ballerini compaiono nel dipinto come soggetti, no, il progetto non è ammissibile
Se proponi una serata di cabaret in cui un ballerino è uno dei tanti attori, no, il progetto non è ammissibile
Ci è stato chiesto quanti dei partner del progetto sono interessati al lavoro di artisti sordi o disabili per un pubblico di bambini e ragazzi.
Molti dei nostri partner programmano lavori specificatamente per un pubblico di bambini e giovani.
Tutti i partner prenderebbero in considerazione un lavoro di alta qualità che possa attirare il pubblico delle famiglie, compresi i bambini e i giovani, anche se alcuni partner non presentano opere al pubblico scolastico, ad esempio. Inoltre i partner accolgono con favore proposte rivolte a un pubblico giovane.
Ci è stato chiesto se avremmo presentato un lavoro che include artisti di danza adolescenti.
È difficile per noi rispondere a questa domanda senza conoscere la natura del progetto.
Le proposte che coinvolgono artisti adolescenti sono benvenute, ma è importante precisare che l’opera deve essere di alta qualità artistica.
I nostri partner sostengono progetti partecipativi locali. Tuttavia, quando presentano lavori dall’estero, cercano di portare nuove idee al settore locale e il lavoro internazionale deve essere della massima qualità.
Riconosciamo che molti artisti disabili incontrano grandi ostacoli per diventare artisti professionisti. Non è necessario che gli artisti partecipanti abbiano seguito una particolare formazione o sviluppo professionale per essere considerati di alta qualità.
Inoltre, sappiamo di diversi interessanti danzatori europei che lavorano con adolescenti o altri ballerini non professionisti, ma che creano opere di alta qualità artistica. Spesso, queste opere esplorano con precisione il corpo non addestrato degli artisti partecipanti.
Per noi, la qualità del lavoro è più importante dello status formale “professionale” degli artisti.